{"id":18708,"date":"2026-10-01T13:36:36","date_gmt":"2026-10-01T11:36:36","guid":{"rendered":"https:\/\/www.losencuentrosdepamplona.com\/?p=18708"},"modified":"2026-10-01T13:36:51","modified_gmt":"2026-10-01T11:36:51","slug":"arte-contemporaneo-historia-y-memoria-toman-las-exposiciones-de-la-ciudadela-en-los-encuentros-de-pamplona-iruneko-topaketak-2026","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.losencuentrosdepamplona.com\/en\/arte-contemporaneo-historia-y-memoria-toman-las-exposiciones-de-la-ciudadela-en-los-encuentros-de-pamplona-iruneko-topaketak-2026\/","title":{"rendered":"Arte contempor\u00e1neo, historia y memoria toman las exposiciones de la Ciudadela en los Encuentros de Pamplona\/Iru\u00f1eko Topaketak 2026"},"content":{"rendered":"

El Polvor\u00edn, el Horno y la Sala de Armas acogen obras de Hito Steyerl, Mona Hatoum, Ainhoa Apeztegu\u00eda, Nagore Chivite, Leire Lacunza, la Colecci\u00f3n de Arte Municipal y Susana Solano<\/p>\n

La Ciudadela, referente en Pamplona como espacio para la creaci\u00f3n y la exhibici\u00f3n de arte contempor\u00e1neo, ser\u00e1 uno de los escenarios de los Encuentros de Pamplona\/Iru\u00f1eko Topaketak 2026. La Sala de Armas, el Polvor\u00edn y el Horno albergar\u00e1n durante los Encuentros exposiciones y obras de artistas de diferentes generaciones y procedencias, junto a piezas de la Colecci\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo del Ayuntamiento de Pamplona y de la Colecci\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo de la Fundaci\u00f3n \u201cla Caixa\u201d. A trav\u00e9s de diferentes lenguajes y aproximaciones, las propuestas abordar\u00e1n cuestiones relacionadas con la memoria, el testimonio, el conflicto, las im\u00e1genes y la relaci\u00f3n entre las obras y los espacios que las acogen.<\/p>\n

Las propuestas han sido presentadas en rueda de prensa por la concejala delegada del \u00c1rea de Cultura, Maider Beloki Unzu; el director general de Cultura del Gobierno de Navarra, I\u00f1aki Apezteguia Morent\u00edn; la delegada en Navarra de la Fundaci\u00f3n \u201cla Caixa\u201d, Izaskun Azcona; el director de los Encuentros de Pamplona\/Iru\u00f1eko Topaketak, y las comisarias de la exposici\u00f3n \u2018Un lugar que no es aqu\u00ed\u2019, Elena Olave y Jone Rubio.<\/p>\n

\u201cUn lugar que no es aqu\u00ed\u201d: memoria, testimonio y espacio<\/strong><\/p>\n

La primera planta de la Sala de Armas de la Ciudadela acoge, entre el 1 de octubre y el 31 de enero de 2027, la exposici\u00f3n \u201cUn lugar que no es aqu\u00ed\u201d, integrada por obras de las artistas contempor\u00e1neas Ainhoa Apeztegu\u00eda, Nagore Chivite y Leire Lacunza, en di\u00e1logo con una selecci\u00f3n de obras de la Colecci\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo del Ayuntamiento de Pamplona. La muestra est\u00e1 comisariada por Jone Rubio Mazkiaran y Elena Olave Du\u00f1abeitia.<\/p>\n

La exposici\u00f3n colectiva explora las diferentes formas de encarnar la memoria y el testimonio. La propuesta parte de la relaci\u00f3n entre el testimonio hist\u00f3rico y personal asociado a la Sala de Armas de la Ciudadela y las obras de las tres artistas, planteando una reflexi\u00f3n sobre c\u00f3mo materializar la memoria y sobre aquello que permanece y aquello que falta en el espacio expositivo.<\/p>\n

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La muestra explora, mediante la evocaci\u00f3n, la correlaci\u00f3n entre el espacio hist\u00f3rico y las artistas que lo ocupan, poniendo especial \u00e9nfasis en lo po\u00e9tico, lo difuso y lo indefinible de las obras de arte. Las piezas de la Colecci\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo del Ayuntamiento de Pamplona dialogan con los trabajos de las tres creadoras en una sala construida a finales del siglo XVI con fines b\u00e9licos, generando una relaci\u00f3n entre diferentes tiempos, experiencias y formas de aproximarse a la memoria.<\/p>\n

Los trabajos de Nagore Chivite Lizarraga (Aos, Navarra, 1999), Ainhoa Apezteguia Extramiana (Pamplona, 2002) y Leire Lacunza Miranda (Donostia-San Sebasti\u00e1n, 1996) contemplan la memoria como un proceso de construcci\u00f3n y materializan y comparten palabras, im\u00e1genes y vivencias cotidianas a trav\u00e9s del arte. La exposici\u00f3n combina v\u00eddeo, fotograf\u00eda, montaje e instalaciones de las tres artistas.<\/p>\n

La muestra se puede visitar, de martes a s\u00e1bado, de 11.30 a 13.30 y de 18 a 20.30 horas; y los domingos y festivos, de 11.30 a 13.30 horas.<\/p>\n

Actividades complementarias de la exposici\u00f3n<\/p>\n

Junto a la exposici\u00f3n, se han previsto tres actividades complementarias, dos talleres de escritura y un concierto. El primero de los talleres, \u201cLa memoria es una hoja en blanco\u201d, de I\u00f1igo Satrustegi, se celebra el s\u00e1bado 7 de noviembre, a las once, con plazas limitadas que se reservan en el correo cultura@pamplona.es<\/a>. El taller trabaja en torno al relato y la memoria. El segundo taller tendr\u00e1 lugar el s\u00e1bado 16 de enero de 2027, tambi\u00e9n a las once, con el t\u00edtulo \u201cIngurua izendatuz gerorako lur bat malgutuz\u201d, una cita de la escritora Ane Zubeldia Magri\u00f1a en su libro \u201cKontra\u201d (Susa, 2025). En este taller, las escritoras Ainhoa Apezteguia y Nagore Chivite relacionan im\u00e1genes con textos propios y de otros autores, con el objetivo de trabajar experiencias o narrativas propias desde lo colectivo y lo grupal. Este taller se realiza en euskera y es necesaria inscripci\u00f3n previa en el correo cultura@pamplona.es<\/a>.<\/p>\n

La tercera actividad es el concierto de m\u00fasica con audiovisuales del s\u00e1bado 12 de diciembre, a las seis de la tarde, denominado \u201cCarmasutra\u201d, de la mano de Carmen Rodriguez Conesa.<\/p>\n

Hito Steyerl, Mona Hatoum y Susana Solano en la Ciudadela<\/p>\n

La programaci\u00f3n art\u00edstica de los Encuentros de Pamplona\/Iru\u00f1eko Topaketak 2026 se expande con otras propuestas que ocupan diferentes espacios de la Ciudadela y que permiten establecer nuevas relaciones entre arte contempor\u00e1neo, espacio, historia y memoria.<\/p>\n

La presencia de Hito Steyerl ocupa el Polvor\u00edn de la Ciudadela, entre el 1 de octubre y el 15 de noviembre, con las obras \u201cIs the museum a battlefield? (\u00bfEs el museo un campo de batalla?)\u201d y \u201cNovember (Noviembre)\u201d. Artista visual, realizadora cinematogr\u00e1fica y un referente en pensamiento sobre el arte contempor\u00e1neo, Steyerl lleva a\u00f1os trabajando sobre los medios de comunicaci\u00f3n, las im\u00e1genes y sus formas de circulaci\u00f3n. En \u201cIs the museum a battlefield?\u201d, una instalaci\u00f3n formada por dos canales de v\u00eddeo, aborda los v\u00ednculos financieros y pol\u00edticos entre las instituciones de arte contempor\u00e1neo y la industria armament\u00edstica mundial. La obra plantea as\u00ed una mirada cr\u00edtica sobre las relaciones entre cultura, poder, econom\u00eda y conflicto. En \u201cNovember\u201d, Steyerl reflexiona sobre el papel de las im\u00e1genes en los procesos revolucionarios y de transformaci\u00f3n pol\u00edtica a partir de la historia de Andrea Wolf, una amiga de la artista que se involucr\u00f3 en el movimiento de liberaci\u00f3n kurdo en Turqu\u00eda. La obra conecta la memoria personal con la circulaci\u00f3n y transformaci\u00f3n de las im\u00e1genes, y con la manera en que estas pueden convertirse en herramientas de movilizaci\u00f3n y representaci\u00f3n<\/p>\n

En la entrada de la Sala de Armas, entre el 2 y el 12 de octubre, se presenta \u201cFontana n\u00ba 3\u201d, de Susana Solano, una obra de hierro perteneciente a la Colecci\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo Fundaci\u00f3n \u201cla Caixa\u201d. La pieza constituye un ejemplo de la sensualidad y la sutileza po\u00e9tica caracter\u00edsticas del trabajo de Solano. El hierro, trabajado mediante t\u00e9cnicas de forja industrial rudimentarias, conserva las huellas del proceso de elaboraci\u00f3n y evoca las irregularidades y las imperfecciones de la artesan\u00eda y de la intervenci\u00f3n humana. La obra, fechada entre 2006 y 2007, adopta una forma que recuerda a una escalera y establece una relaci\u00f3n entre la naturaleza, el tr\u00e1nsito y el propio espacio que la acoge.<\/p>\n

El Horno de la Ciudadela acoge, tambi\u00e9n del 1 de octubre al 15 de noviembre, la instalaci\u00f3n \u201cWeb\u201d, de Mona Hatoum, perteneciente a la Colecci\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo Fundaci\u00f3n \u201cla Caixa\u201d. La obra est\u00e1 formada por esferas de vidrio transparente soplado a mano y cable de acero inoxidable. Suspendida en el interior del Horno, configura una especie de telara\u00f1a que modifica la percepci\u00f3n del espacio y establece una relaci\u00f3n f\u00edsica con la arquitectura que la rodea. La fragilidad y transparencia de las esferas de vidrio contrastan con la tensi\u00f3n y resistencia del acero, generando una instalaci\u00f3n que transforma la percepci\u00f3n del lugar y plantea una experiencia espacial marcada por el equilibrio entre lo delicado y lo amenazante.<\/p>\n

Las propuestas de Susana Solano, Hito Steyerl y Mona Hatoum, junto a la exposici\u00f3n colectiva de Ainhoa Apeztegu\u00eda, Nagore Chivite y Leire Lacunza, convierten la Ciudadela en uno de los principales espacios expositivos de los Encuentros de Pamplona 2026, poniendo en relaci\u00f3n obras de diferentes generaciones y lenguajes con un conjunto arquitect\u00f3nico cargado de historia. La presencia de las obras de Susana Solano y Mona Hatoum cuenta con la colaboraci\u00f3n de la Fundaci\u00f3n \u201cla Caixa\u201d, promotora de los Encuentros de Pamplona. Toda la informaci\u00f3n sobre la programaci\u00f3n se puede consultar en la p\u00e1gina web de los Encuentros de Pamplona 2026<\/a> y en la p\u00e1gina web de Pamplona es Cultura<\/a>.<\/p>\n

Encuentros de Pamplona \/ Iru\u00f1eko Topaketak 2026. EXPOSICIONES EN CIUDADELA<\/p>\n