# 13
Coreografía：Tao Ye
Compositor：Xiao He
Diseño de iluminación：Tao Ye
Diseño de vestuario：Duan Ni
Producción de vestuario：DNTY
Duración：30 minutes
13 es la duodécima pieza de la Serie numérica del coreógrafo Tao Ye. La obra gira en torno al concepto de una trinidad, encarnada por tres formas distintas de conexión corporal: solo, dueto y conjunto. Estos tres modelos de interacción constituyen el núcleo estructural de la coreografía.
En 13, los bailarines y bailarinas se conectan para formar un todo unificado, que gradualmente se diversifica en múltiples formas en evolución. A través de secuencias continuas de movimiento, la pieza construye un complejo universo físico —manifestando colisiones, compresiones, fusiones, caídas, rebotes y tensiones—. Los cuerpos se mueven en ritmos que pasan de lentos a medios y a rápidos, transformándose en agua que fluye, piedra rugosa y una miríada de fenómenos naturales. Aquí, el cuerpo se convierte en un medio a través del cual se expresa el potencial ilimitado de la imaginación.
Los conceptos de unidad, dualidad y multiplicidad están integrados como una lógica interna. En esta creación, Tao Ye entrelaza transformaciones del cuerpo, el espacio y el tiempo para formar un todo caótico pero coherente. Su coreografía, a la vez rigurosa y abierta, refleja los estados tangibles y transitorios de nuestro mundo contemporáneo.
#14
Coreografia：Tao Ye
Compositor：Xiao He
Diseño de iluminación：Tao Ye
Diseño de vestuario：Duan Ni
Producción de vestuario：DNTY
Duración：30 minutes
El ritmo es el pulso que conecta a todos los seres vivos.
14 marca la decimotercera creación de la Serie numérica del coreógrafo Tao Ye. Esta obra se embarca en una nueva exploración del ritmo y la transformación. Alejándose de sus anteriores patrones coreográficos de repetición y bucle, Tao Ye desafía al cuerpo con una cualidad de movimiento en continua evolución, desplegando infinitas posibilidades espaciales y temporales entre el movimiento y la quietud.
El paisaje sonoro de 14 adopta con audacia un temperamento equitativo singular y minimalista. Su progresión, similar a la de un reloj, refleja el intrincado dinamismo físico sobre el escenario, donde el principio de “menos es más” crea una precisa interacción audiovisual. A través de ella, el característico sistema de movimiento circular del TAO Dance Theater se expande hasta los límites mismos del vocabulario corporal.
Mediante el corte y el pliegue de líneas, planos y volúmenes en el espacio, y el balanceo ondulante del centro de gravedad cambiante del cuerpo, la obra vuelve a la pureza del movimiento físico. En los ritmos siempre cambiantes entre el cambio y la quietud, 14 abre un vasto viaje por las infinitas posibilidades del cuerpo.
